lunes

"YO NECESITO AMOR" KLAUS KINSKI


Una de las cosas menos fiables que hay en este mundo son las reseñas de las contraportadas de los libros. De acuerdo con ellas siempre tenemos entre las manos un libro formidable, estupendo, maravilloso, etc., aunque ya puede tratarse del mayor despropósito imaginable.

Aun así, lo que leemmos en la contraportada de esta autobiografía no podía ser más acertado:


"Estas memorias son la confesión descarada y escandalosamente íntima, escrita sin temor ni pudor, de un hombre exasperado, a la búsqueda incansable de una afecto que jamás supo conseguir o conservar, y cuya ansiedad acabó resolviéndose siempre, a cada instante, en sexo, sexo a secas, sin rodeos, sin máscaras, en todas las posibles facetas, hasta sus últimas consecuencias, desde las más triviales y fortuitas hasta las más violentas y sórdidas. Para Kinski vida y sexo no son sino una y única cosa. De nos ser por la descarnada sinceridad que rezuma todo el libro, el lector podría pensar a priori -tal es el infierno que describe Kinski como propio de su vida- que hay en él simple afán de provocación y escándalo. Pero nadie que lea esta confesión estremecedora, nada halagadora para el autor, puede ser llevado a engaño."


"Yo necesito amor" Klaus Kinski, Ed. tusquets (fábula).

¿Alguien da más?

jueves

DANIEL JOHNSTON "ARTISTIC VICE" (1991)





El creador de este collage sonoro tan esperanzador, es el mismo que ha salido de una larga pesadilla, para renacer posiblemente con uno de sus mejores trabajos.
Daniel Johnston nos muestra sus vicios artísticos, que van desde Gasper, el fantasma amigable a los Beatles.
Cada canción es gloriosa, no hay flaquezas; él mismo asume el papel de mesías y vencedor del mal.
"Artistic Vice"  es de una  belleza  frágil y hermosa, creada por este ser de luz y oscuridad.
¡I KILLED THE MONSTER INSIDE OF ME!

Artistic Vice

miércoles

FRANCO BATTIATO "NÓMADAS" 1987


Nuestro amigo Franco Battiato no cabe duda que se merece un blog él solo. Hoy recordamos aquí uno de los discos que le dio a conocer a medio mundo, canciones pop de factura impecable y -atención!!- un viaje sentimental en cada una de las letras, melodías vocales como sólo un poeta como él podría cantar. Cantos de esperanza para corazones solitarios.

("Nómadas", la canción que abre y da título al disco, entre mis all-time-favourites.)


FRANCO BATTIATO- NÓMADAS 

martes

SLY AND THE FAMILY STONE "STAND"



Un Sly desafiante y su famlia de la edad de piedra nos anima a levantar los ánimos del oyente con ritmos psico-funkis, desplazados hasta lo más  profundo de tu espina dorsal. Estás obligando a marcarte un Soul Train como el de alguna una amiga nuestra, que  ocupa el protagonismo de lo nocturno, transformando lo estático en electrizante. 
Todo un hito ante tanto zombie.

No me llames negrito blanquito.

STAND 

domingo

Saturday Night and Sunday Morning 1961


El dolor de la derrota, el vacío de la frustración, la ansiedad que te hace explotar, vertiginosas caídas, misoginia y esperanza en un nuevo día. El unico gesto es creer o no entre todo lo que da de sí una noche de sábado y el despertar del domingo, anunciando que el viento gélido ya esta aquí.

Bienvenidos a la lucha.



viernes

JACK KEROUAC "THE SUBTERRANEANS"



Este es el rostro esculpido por la experiencia, el alcohol, el be bop y las drogas de un hombre entregado a la máquina de escribir. No glosaremos aquí la manida y entronizada "On the road". Mejor nos quedamos con una historia de amor y pérdida , que se lee a través de una cortina de humo de marihuana, empapada de alcohol y atravesada de la locura de un hombre sediento de vida, ebrio de dolor en la estela de un ángel negro -Mardou- desaparecido, si es que en algún momento llegó a estar: "Los subterráneos" de Jack Kerouac es un arrebato de principio a fin, ciento y pico páginas que vienen a justificar una de las mejores -si no la mejor- frase final de un libro.

FRANK ZAPPA "HOT RATS" (1969)


Hoy estamos de aniversario, 40 años cumple este magnífico debut de Frank Zappa, después de apartar un momento a las madres de la invención.
Una portada enigmática y deliciosa nos penetra con su mirada y se asoma para  anunciarnos lo que se nos va a venir encima: ráfagas de locura jazzísitica y temas instrumentales en puro éxtasis - a excepción de "Willie the Pimp", tema cantado por Captain Beffhart- inundan la pistina vacía.
Un  Zappa en un deslumbrante envoltorio, nos entrega siete cortes que conforman este puzzle astral.

El si llevaba un buen bigote, no como los mugrecillas de hoy en día.

Frank Zappa - Hot Rats (1969) 





miércoles

INDEX: "THE INDEX" (1967)

Años antes de la aparición de bandas emblemáticas del panorama psychofolkpunkgarage en la ciudad de Detroit, en la sombra guitarreaba esta genial banda.
Estoy seguro que  bandas como The Stooges o Mc5 se vieron fuertemente afectadas por el viaje sin retorno de estos muchacho que nos harán volar a  ritmo de ciclones de fuerza anti gravitatoria.
Saca tus propias conclusiones

Index - Index 'Black Label Album' 1967.



martes

PREFAB SPROUT " STEVE MCQUEEN" (1985)

Para insinuarse en una velada, Barry White puede sonar muy obvio, Everything But the Girl demasiado melancólico y  Prefab Sprout  totalmente perfectos (salga bien o mal la cosa).
El viaje que nos espera en su segundo disco,  es un camino que nos transportará a una de  las tantas esencias de aquellos 80´S  de forma espelcialmente bella.

Abstenerse punkis empedernidos y puretas del sonido 60´s.








http://www.youtube.com/watch?v=E0PkIO1SmO8

lunes

ANNIE HOGAN "PLAYS KICKABYE" (1985)



El viento gélido se ha apoderado de la urbe al completo, pero para poder contrarrestar tanto entumecimiento, tenemos como antídoto un rico consomé elaborado por una de las pianistas más olvidadas de la escena post-punk: Annie Hogan.
Esta chica de cabellos dorados y manos sanadoras, otorga embriagadoras melodías junto a Marc Almond en "Marc and The Mambas". Tras la disolución de Marc and The Mambas, Annie saca a la luz su debut, con la colaboración de Nick Cave (alma rota y desgarradora ) y Marc Almond (glamour grandilocuencia).
Otra joya  pérdida en el olvido eterno.

Anni Hogan - the executioner's song ( Kickabye ) 
Vixo / Anni Hogan & Nick Cave 



viernes

THE LONELINESS OF THE LONG DISTANCE RUNNER


Dir. : Tony Richardson (1962)

Con decir que cada fotograma de esta película podría ser la portada de uno de los singles o de los LP's de THE SMITHS queda todo más que claro.


Jack Clayton "UN LUGAR EN LA CUMBRE"


Un gran ejemplo de "Mugre y Miseria" es la película ayer vista: "Un lugar en la cumbre".
Historia impecable basada en la ambición de Joe Lampton, un hombre de orígenes humildes que llega a un pequeño pueblo de Inglaterra, ocupando un simple cargo de contable pero con la mente puesta en llegar a pisar fuerte.
Esto ocasionará que su vida se vea llena de complicaciones, al querer estar con la hija del hombre mas rico del pueblo , en su intento quedará prendado por Alice, una mujer diez años mayor que le aportara satisfacción plena, cosa que no tiene la joven e inexperta chica por la que anda detrás. Su escalada sera progresiva, logrando todo lo que se propone pero pagándolo muy caro, con una bajada a los infiernos, acompañada de infelicidad, el amor pérdido de Alice que nunca volverá y un golpe en el fango que deja bien claro ese viejo dicho : "Todo lo que sube tiene que bajar".

miércoles

FUTURE SOUND OF LONDON: LIFE FORMS 1994


Aquí nos topáremos con visiones  del futuro, ricas en texturas- y no solo de Londres, sino del cosmos entero. Este disco nos balanceara del puro primitivismo  hasta un futuro de revolución tecnológica. Este disco es un organismo vivo que se cuela por tu cerebro hasta apoderarse de ti por completo-
Esta clase magistral  de sonido ha resistido el paso del tiempo impecablemente, aunque pasen 10, 20, 50, 100 o 1000 años

The Future Sound Of London Lifeforms Part 1 & 2

lunes

THE SOUND: I CAN'T SCAPE MYSELF (1980)

Este es el tema que abre el primer disco de uno de esos combos relegados a la etiqueta de "banda de culto" con todos los ingredientes para serlo. Coetáneos y amigos de Echo and the Bunnymen y de Chameleons (para otro día habrá entrada de este otro gran grupo olvidado de los 80) nunca gozaron del reconocimiento del público, y sí de la crítica.
Adrian Borland, frontman de The Sound, se suicidó tras 14 años sin poder salir de una depresión arrojándose a las vías de la estación de Wimbledon en su Londres natal. Y de la depresión va la letra de esta canción, que bien podría haber sido escrita por Ian Curtis, a quien no en vano admiraba.

Jeopardy 
I Can't Escape Myself 

viernes

TIM MAIA



Antes de retirarme a casa, después de un día  de resaca antológica, decidí hacer la última visita de la noche, y pasar por la casa de unos buenos amigos míos, ya que justo ese mismo día habían vuelto de Brasil. Al entrar por la puerta, un incienso muy particular perfumaba toda la casa -como si en ese mismo instante se estuviera realizando un rito de santería y purificación a la chica de Ipanema.
En el salón irrumpía con fuerza la música de Jorge Ben, girando a través de los surcos del viejo vinilo, acompañado de una inmensa colección de reliquias. Jorge Ben termina su  show y da paso a un gordo de pelo afro que se hace llamar Tim Maia. En el momento que suena su voz,  me doy cuenta que este hombre se ha colado en algún compartimiento del avión, viajando como polizón para llegar hasta aquí y dar todo un recital sobre su teoría del universo en puro desencanto.


Universo em Desencanto  
Imunização Racional (Que Beleza) (1974)  
Idade 

Racional Vol 1  
Racional Vol 2 


jueves

Ryūichi Sakamoto.


 
El maestro Sakamoto porta consigo tradición, pero al mismo tiempo tiene en cuenta estos tiempos tan convulsos que se asoman  día a día. Pionero de la escena electrónica del sol naciente con la influyente banda Yellow Magic Orchestra, y posteriormente en solitario con trabajos que labran distintas tierras -algunas más fertiles que otras. 
Manipulador de emociones y sabio guía en un viaje que abarca desde saborear el dulce pan de arroz japonés a ser desentrañado por el harakiri.

Merry Christmas Mr Lawrence
War and Peace 
Das Neue Japanische Eletronische Volkslied
Thousand Knives of Ryuichi Sakamoto Full album 

JOHN MAUS: EL HOMBRE DE LAS CAVERNAS


He aquí el nuevo gran hombre que nace bajo el nombre de John maus.
La esperanza ante tanto modernito de mierda, carente de garra y nervio. Este tipo se atreve a plantarte un playback como la coma de un pino, y asistir a un show que será lo más punk que has visto en años.
Al dar tu primer paso por ese túnel engañoso, te puede evocar a un Ian curtis que ha regresado de las tinieblas o a un Scott Walker con graves trastornos psicológicos, pero conforme van aumentando las escuchas uno toma rienda de su propio criterio, dejando atrás cualquier referencia para corroborar que es tan único y genuino como la droga que te ofrece en cada corte. John Maus se encarga de disparar teclados y atmósferas atemporales, acompañadas por una  voz de tal profundidad que quiebra el alma, afirmando que el amor es real y derechos para los gays.

We Must Become The Pitiless Censors Of Ourselves