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viernes

Berverly Glen Copeland


Lirismo encarnado en este ser que otorgó durante sus primeros dos discos profundos bramidos de cálida y lisérgica pasión que dejaron agotada a nuestra protagonista, trasladándose así a cósmicos lugares donde poder fabricar durante más de diez años mágicos teclados de fantasía ambiental y transformar esa naturaleza convulsa en calma absoluta.


domingo

ARTHUR RUSSELL (1951-1992)



Arthur parte de Oskalossa junto con su violonchelo para sumergirse en la revolución del Nueva York mutante de los 70´s. Al llegar, se deja bañar en purpurina y se vuelve el blanquito más molón de las pistas de baile. Con su experiencia adquirida durante los años como discípulo de Allen Ginsberg, David Byrne o Philip Glass, revitaliza un género como la música disco, dotándolo de un nuevo sentido jamás visto. Poco después, manipula y desfragmenta toda estructura convencional; retorciendo hasta dislocar, provocando así un caos controlado. Básicamente se convierte un descontructtor de la música pop.
Arthur se lanzó sin temor en esas aguas que lo terminaron por ahogar, bañadas de sangre infecta, pero se llevó consigo un legado que por fortuna ha sido rescatado justamente con los años.

This Is How We Walk on the Moon
A Little Lost
Let´s Go Swiming


martes

DISCO INFERNO


Múltiples alarmas están sincronizadas para sonar a la vez, y esta vez no repelen, ni te ponen de mal genio -es un canto que uno espera con ansia. Ojos de tamaños y formas distintas se han despertado. El griterío juvenil de una mañana soleada, lleno de vitalidad con un zumo de naranja en la mesa.
La radio local se sintoniza para avisar que hoy habrá un evento especial en la colina del pueblo a las 7:45, donde todos se han de congregar para la supuesta aparición del sonido prístino que se lleva tiempo buscando. Un joven con su novia se besuquea en la viejas vías sin percatarse de lo que va a ocurrir, mientras pasa un tren repleto de niños que se asoman por la ventana para reírse del primer amor. Las mujeres más longevas y supersticiosas parten con cubetas y las rellenan de aquel riachuelo del que dicen que brota agua technicolour. Los postes de luz tienen como sombrero un amasijo de cables que harán hacer llegar la señal definitiva.
Todos suben, es el momento, y allí aguardan con las mejores galas a ese ser en forma de icono sonoro, llamado Disco Inferno, para comunicar al pueblo que, la verdadera respuesta está en el conjunto de sonidos que produce el ser humano y nuestro entorno.
¿Qué tiene que ver esto con un grupo nacido en los 90´s con nombre de grupo de funky chungo?
No lo sé, pero quizás si te paras a escucharlos, me puedas entender un poco.

The long dance
Footprints in Snow 

D.I. Go Pop
The 5 Ep´s

miércoles

THE DURUTTI COLUMN "LC" (1981)


Vini Reilly sabe muy bien que muchas veces las palabras sobran: una colección de canciones que van y vienen como humo de tabaco, en atmósferas difíciles de aprehender e intensas de experimentar, odas a lo efímero y requiems pop, hipnagogia e hipnosis, intentando "...capturar / cuando la luz empieza a fallar / formas para componer / sombras de fragilidad".

viernes

SEEFEEL "QUIQUE" (1993)

Seefeel mete sus narices en un experimento arriesgado, y del que sale ganando: humanizar toda estructura robótica, e implantar una contradicción en su aplastante lógica.
Así nace "Quique", un embrión arropado bajo una luz de esas de laboratorio que queman, capaz de hacer arder cualquier rostro.

Industrious
Charlotte´s Mouth




miércoles

JAPAN "TIN DRUM" (1981)

Dedicado a Mick Karn (24 Julio 1958 – 4 Enero 2011)

Tin Drum es el quinto y último disco de Japan, y nos sumergimos en él para encontrarnos con una vuelta de tuerca a las canciones pop. Como si en cada canción hubiera cinco o seis canciones diferentes salidas de cada uno de los instrumentos, al final tenemos sólo una de una riqueza en la que nuestra atención va de aquí allá recibiendo destellos electrónicos, percusiones orientales superpuestas a percusiones más propiamente rock, riffs de guitarra glam/funk y prepárate para cualquier sorpresa desde las líneas de bajo a cargo de Mick Karn. David Sylvian, bajo el dichoso hechizo de Brian Ferry, aporta una voz de aterciopelada sinceridad (atención a Ghosts).
En definitiva: Belleza.
Japan: Visions of China
Japan: Ghosts
Japan: The Art of Parties
Tin Drum

sábado

STEVEN SEVERIN "VISIONS OF ECSTASY" (1989)


Seguimos la pista al bajista de Siouxsie and the Banshees, y nos encontramos con una carrera en solitario que rebosa audacia y autenticidad. "Visions" es su primer LP instrumental. En principio iba a ser la banda sonora de "Visions of Ecstasy", un corto de 18 minutos sobre Santa Teresa de Ávila, y finalmente se alargó hasta los 45 minutos de duración. Desde aquí les invitamos a sumergirse en un mundo hipnagógico, paralelo al universo de David Lynch, y en el que podrán despertar a sus terrores más reprimidos.
Además del link del corto, se añade bonus de otras bandas sonoras.

Music for silents

lunes

Moral "Dance of the dolls"

Desde Dinamarca, hallamos esta joya que parece estar sacadas del rincón más evocador e inexplorado del mundo. Moral y esta misteriosa canción, pasó al olvido como tantos grupos de aquella oleada de sintetizadores y cajas de ritmo mininalistas, popularemente conocido como "Minimal Synth" o "Minimal Wave".

Dance of the dolls

viernes

A.R. kane: Sixty Nine, 1988


AR kane siempre tuvo claro que su objetivo sería descubrir las cavidades más profundas del sonido, pero tal incursión les costó caro. Un dueto que se adentraba en terrenos aún sin explorar, donde mezclaban pop ensoñador, ritmos dub y guitarras explosivas que detonaban absolutamente con todo. 69 es la obra lapidada por aquellos que no se dieron cuenta de sus nobles intenciones: dar paso a una nueva generación de oídos más audaces.




lunes

ANNIE HOGAN "PLAYS KICKABYE" (1985)



El viento gélido se ha apoderado de la urbe al completo, pero para poder contrarrestar tanto entumecimiento, tenemos como antídoto un rico consomé elaborado por una de las pianistas más olvidadas de la escena post-punk: Annie Hogan.
Esta chica de cabellos dorados y manos sanadoras, otorga embriagadoras melodías junto a Marc Almond en "Marc and The Mambas". Tras la disolución de Marc and The Mambas, Annie saca a la luz su debut, con la colaboración de Nick Cave (alma rota y desgarradora ) y Marc Almond (glamour grandilocuencia).
Otra joya  pérdida en el olvido eterno.

Anni Hogan - the executioner's song ( Kickabye ) 
Vixo / Anni Hogan & Nick Cave